„Концерт в бяло и черно“ в памет на Маруся Калимерова

Анна Амендоладжине - Рим

23 произведения, изпълнени на хартия, сред не-толкова известните творби на Маруся и инсталация, изработена от текстил и хартия, представени за пръв път пред широката публика, привличат вниманието към художничката като част от международния елит на изкуството на нишката по света.

Става дума за работа с материята, плод на неспирни творчески търсения на авторката до последния й дъх, огромно свидетелство за дълбока любов, страст, чувствителност и въображение. Използваната от нея хартия е много качествена: Fedrigoni, Fabriano, някои видове китайска или японска оризова хартия, широко прилагани в Далечния Изток в калиграфското изкуство и художествено творчество.

В експозицията присъстват две творби, вдъхновени от значимото японско изкуство. Сред произведенията, вдъхновени от известни личности се любуваме на едно, посветено на бащата на италианската литература Данте Алигери и творба в памет на двамата българи - автори на кирилицата, Светите Кирил и Методий. Сред творбите са показани няколко от цикъла „Мостове на паметта“, тема, скъпа за художничката, които отразяват търсенията й в текстилно изкуство през годините на зрялост.

Насърчена от професор Бруно Мантура, бивш заместник директор на Националната Галерия за съвременно изкуство на Рим, по чиито думи текстилецът е способен да tace с всичко, Маруся прилага приципите на тъкаческото изкуство с хартия още през 2009 г. С изключителна сръчност на ръцете си, разработва собствена сложна техника, с което допринася за развитието на световното съвременно изкуство в постигане на триизмерни форми. „Мнозина се опитват да я имитират - безуспешно, защото им липсват онези умения, съчетани с чувствителността и въображението, типични за Маруся, която създаваше красота и неповторимост, ценени от зрители и изкуствоведи“, казва сестра й Таня, куратор на изложбата.

Маруся Калимерова завършва Академията за изящни изкуства в София. Тя е почетен член на сдружения за изкуство и международни фондации: Съюз на българските художници; Есенния салон на Париж, Център за изучаване на историята и консервация на текстила в Италия, Арелис - Асоциация за създаване и разпространение на текстилното изкуство, Париж; Албум на италианските художници и скулптори, Сдружение на жените текстилки Арт, Маями (САЩ) и Мадрид (Испания), Маруся е наградена званието академик кореспондент на Папската академия Тиберина, член на Фонд за художниците, директор и консултант на Международната асоциация Тексфиларт.

Творбите й са собственост на национални галерии, министерства, банки, частни и обществени колекции по целия свят: Австрия, Белгия, България, Франция, Гърция, Германия, Япония, Италия, Англия, Кувейт, Испания, Унгария, САЩ.

От 2009 г. се премества да живее постоянно в любимия си Рим, където успява да реализира своята креативност в колективни и персонални изложби и да участва във важни събития в най-престижните места в столицата на Италия, като Монументалния комплекс Сан Микеле а Рипа, Палацо Венеция, Палацо Валентини, Палацо Мафей - Марескоти, Националния музей на Кастел Сант Анджело, Музея на Ара Пачис, Базиликата на Сан Клементе, Библиотеката на Круиза и Библиотеката Казанатенсе (Министерство на културата) и извън Рим - в Скудерия Алдобрандини (Музей на Тусколана) на Фраскати, Археологическия музей на Анцио, Замъка 500 ° в Акуила, Замъка на Санта Севера, Музей на текстилното изкуство на Киери (Торино).

Маруся е отличена с множество италиански и международни награди, включително: Сребърен медал на Провинция Рим; Награда "130 години дипломатически отношения между България и Италия". Работила е за големи американски текстилни къщи, за обложки на компакт дискове, за сценични и филмови продукции.

Освен проф. Бруно Мантура, цитиран по-горе, за Маруся и професионалното й израстване са писали редица известни изкуствоведи, сред които проф. Клаудио Стринати (бивш директор на Римския музей и Палацо Венеция), проф. Антонио Паолучи (бивш директор на Ватиканските музеи), проф. Др. Емануеле Ф. Емануеле (почетен президент на Международната фондация „Терцо Пиластро Интърнешънъл”).

Въпреки сериозното си заболяване, художничката концентрира силите си в края на живота си, посвещавайки се на дидактиката. Намерение на инициаторите на изложбата е тази експозиция да се превърне в първа от поредица изложби, които имат цел да ни запознаят с личността и изключителния талант и творчество на Маруся Калимерова, художничка, която ще остане пример за пълната си отдаденост на изкуството в непрекъснато търсене на нови идеи, техники и форми.

Превод: Анета Риналди